只有旅行和藝術可以自己決定

Photo source: https://newatlas.com/national-kaohsiung-centre-arts-taiwan/56903/

本是熱鬧精彩到讓人無從取捨的10月11月古典樂季，總總原因竟然只看了一場現場音樂會。不過，戶外轉播、數位音樂廳直播和總總社群媒體的露出分享，算是撫慰了無法到場的遺憾。


最華麗的，無非是柏林愛樂（Berliner Philharmoniker）和巴伐利亞廣播交響樂團（Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, BRSO）在衛武營接連登場。這不僅是樂迷的盛事樂事，也是極為成功的文化宣傳。這些音樂家們將有機會和其他樂團分享更多關於場館、觀眾和城市的種種，更期待愛樂的種子在台灣持續發芽茁壯。

Exploring a spectacular new concert hall in Kaohsiung / #BerlinPhilAsia18


brsoontour Asia 2018: We love Taiwan


柏林愛樂和巴伐利亞廣播交響樂團是天團，相較之下，11/20去看的聖西西里亞管絃樂團（Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia），儘管已是義大利名團，但比起Tier 1，還是差了一級。

一流頂尖樂團和優秀樂團的差異在於，天團的每位樂手都是獨奏家般的技巧與藝術性兼具，整團的均質和一體感，無懈可擊，帶人上天堂。

至於聖西西里亞管絃樂團怎麼評價，就不多說，反正去看這場的重點不是樂團，是衝著指揮和鋼琴家（和絕對安全的曲目）。



指揮Pappano的熱情活力和漂亮的指揮肢體，以及鋼琴家Trifonov的美技琴音，仍是讓人愉悅的亮點。

上半場曲目是大眾熟知的拉赫曼尼諾夫第三號鋼琴協奏曲，Trifonov的詮釋確實吸引人（或許因為我想多瞭解他為何火紅），我幾乎全神貫注在他指尖的細節。Trifonov身為柴可夫斯基大賽和魯賓斯坦大賽的雙料冠軍，又是Deutsche Grammophon力捧的矚目明星，確實是近年難得一見可叫好叫座的年輕演奏家。他的觸鍵音色和音樂處理有著少見的纖細清澈，但緻密流暢，技巧精湛，駕馭起公認瘋狂而困難的樂曲，游刃有餘。

拉赫曼尼諾夫的音樂（是我的菜無誤），讓我雞皮疙瘩起得一陣又一陣的。

我可以感受到Trifonov所專注投入的精神情緒，以著他個人非常真誠的情感來表達樂曲的世界。（我會期待聆聽他的蕭邦。）

只是，他的演奏總讓我感到一點失落。

以拉赫曼尼諾夫來說，該是剛強而熾熱的部分，過於保留了。整體而言，速度也稍微急促，有種被推著走的感覺，沈浸的感受不足，稍難引發那種與音樂交融的忘我私密感。

但或許更大的失落是，他的演奏讓我非常想念起Kissin了啊～（尤其因為堵爛主辦單位所以放棄了10月的獨奏會.......）

不僅是兩人類似的「神童」出身，Kissin也是位如此纖細清澈演奏的鋼琴家。特別在拉赫曼尼諾夫演繹詮釋上，他的琴音動人動心，柔情而深思熟慮，激情澎湃卻從不誇大粗暴，他觸鍵清晰但總是完整而細緻地處理和弦聲部和共鳴殘響，創造了詩意而濃烈的交響效果。

而Kissin追求音樂藝術的精神和信念，總毫無保留地從他的琴音傳達給觀眾。他的純粹是種美好。

回家後看到他將與BRSO在東京與首爾演出李斯特作品的消息，就覺得更加失落啊～

brsoontour Asia 2018: Jewgenij Kissin


會的，Kissin，我們總會相見。

再會之前，先上YouTube聞香Kissin的拉赫曼尼諾夫.......

Rachmaninov Piano Concerto No. 2 performed by Evgeny Kissin & Orchestre Philharmonique de Radio France conducted by Myung-Whun Chung


Evgeny Kissin Rachmaninoff Prelude Op 3 No 2 in C Sharp minor
（我最愛的拉赫曼尼諾夫前奏曲，但該死的觀眾在樂曲還沒結束前喊什麼merci！）



後記：才跟一位喜歡Queen的朋友聊到她看完《波西米亞狂想曲》後翻出CD來聽的衝動，我才想起，櫃子裡的CD現在幾乎都沒「時機」聽。離開了那個會去追錄音版本買CD的時代（和那樣熱衷古典音樂的我），也是頗為失落的.......


延伸閱讀：
Kissin - 2006年春天，貝多芬與蕭邦之夜