[Photo source: Pointe Magazine]
看得出她的身高體重嗎？
舞者大概是世界上最在意身材的一種人之一，工作的本質使然。偶然看到Pointe雜誌幾年前的幾篇文章，文中採訪幾位舞團首席、舞團藝術總監與芭蕾學校的老師，探討舞者的身高和體重對於訓練及選角的影響。在芭蕾的世界中，到底哪種身形是重要的？舞者的身體形象又如何形塑大眾對芭蕾的印象？
坦白說，相較男舞者，女性身形仍在舞蹈的世界面臨更為嚴苛的檢驗。這種文章還是頗為政治正確，宣導正面動機與價值觀，畢竟刻板印象和迷思可是傷了許多人的心、毀了很多人的職涯夢想。
“I ain’t afraid to die anymore. I’d done it already.”
Revenant從19世紀的法文revenir而來，指的是歸來的人，特別帶著從死亡返回的意味。而這樣的人，是幽靈、亡魂，還是一個走過死亡邊緣而歸的浪子？
坂本龍一是我所欣賞的一位多才的音樂家，除了大眾所知的作曲配樂才華之外，他彈得一手好琴，歌唱嗓音風格獨具特色，能夠駕馭許多不同genre風格。
他早期較為電音實驗性質的專輯Smoochy（1995）的第一首歌曲「美貌の青空 Bibo no Aozora」是我一直很喜歡的一首歌曲，由坂本龍一本人作曲，売野雅勇作詞。
[picture source: Dance Magazine]
新年新目標，處理伸展放鬆的課題仍是硬筋骨人如我的目標項目之一。
因應跳舞需求來改善柔軟度其實是蠻挫折的過程。ㄧ方面必須接受自己天生骨架結構和肌肉筋骨的特性與限制，另一方面還要能辨別眼前緊蹦的原因，究竟是肌肉過度使用、錯誤使用、欠缺休息放鬆、拉筋伸展份量不足還是伸展放鬆方法錯誤。我們都想速效有所進展，但又不想要受傷。
針對伸展放鬆，Dance Magazine三不五時會整理一些專家提出的觀念和提醒，可見伸展放鬆對舞者而言真的是重要卻迷思很多的一件事。專家認為，只要明確知道何時伸展、如何伸展、伸展的頻率以及最需要改善的肌肉部位，並且偶爾尋求專業物理治療師的協助，想要有效改善柔軟度和開展度且同時減少受傷風險，是有可能達成的。
阿姆斯特丹皇家大會堂管絃樂團（Royal Concertgebouw Orchestra，RCO)
2015/11/4 7:30pm
國家音樂廳
創團於1888年已有127年歷史的阿姆斯特丹皇家大會堂管絃樂團（簡稱RCO）不僅是荷蘭第一招牌也是世界頂尖樂團。2008年英國留聲機音樂雜誌評選RCO為世界第一之後，聲勢大漲。今年難得邀請天團到台，並演出重量級精彩曲目—貝多芬F大調第六號交響曲《田園》及柴可夫斯基 B小調第六號交響曲《悲愴》，自然不可錯過。
其實我對樂團熟悉度低，知道楊頌斯是帶領調教他們好一陣子的首席指揮，十分好奇該團如何突破德奧強兵奏出獨特風格特色。同時更好奇，這樣演出風格多面向且擅長近代當代作品的天團將如何在同一場音樂會中駕馭表現兩首截然不同的古典浪漫曲目。
[我最難忘的Bowie專輯封面：美麗的側臉、髮型和整體色調]
戲劇性的最後章節：1/8 David Bowie歡度69生日，最新專輯Blackstar正式發行，好似象徵著音樂傳奇不死、他將繼續帶領著粉絲前往新的音樂藝術境地一樣。我聽著專輯裡的每首歌，充滿了他過去音樂的影子、新的思考和實驗性的元素，還有死亡的意象。隔幾天因為聽了Queen的一段混音，自然而然也回味一下David Bowie和Freddie Mercury的Under Pressure，好個黃金的音樂時代。然後，1/11傳來他抗癌過世的消息。七天過後，他的新專輯Blackstar登上告示牌排行榜第一名。
哽咽。這是傳奇的殞落，這是一個時代的結束。
不管你是不是搖滾樂迷，應該都耳聞過Queen的這首We are the champion。特別在重要的運動賽事節目中，經常使用這首歌與勝利相襯。
最近偶然看到一段影片，Playback Radio製作團隊將Queen在四場演唱會錄音音軌抽出人聲vocal的波長，成了無伴奏清唱，搭配剪輯Queen在不同演唱會的影像，向Freddie Mercury致敬。
We are the champion - isolated vocal version
旅行 (7)